Vamos
tratar de um assunto muito legal para qualquer músico ou aspirante: a
improvisação.
O estilo
mais aberto à improvisadores é sem dúvida o Jazz, pois além de dar espaço, a
cada música a sua construção toda engloba muitos acordes e escalas diferentes.
Já o
Rock limita o uso dos mesmos. Há composições onde só uma escala (pentatônica)
está em uso. Apesar de que na maioria
das vezes a guitarra é usada para músicas deste gênero.
Músicos
eruditos geralmente reclamam de não saberem improvisar. Isso é porque a
partitura lhes gerou dependência e só tocam o que leem na frente. Pensando
nisso, elaboramos algumas dicas importantes para fazer uma improvisação.
Aqui vão
algumas dicas essenciais para você chegar lá:
·
Em seu
instrumento não se limite a tocar sua frase musical sempre começando do grave
para o agudo, use linhas melódicas que combinem movimento descendente e
ascendente.
·
Não se
restrinja ao registro médio ou à região mais confortável de seu instrumento,
explore-o totalmente.
·
Não fique
caçando notas. Memorize a escala a ser usada por toda a extensão do seu
instrumento até tocá-la com naturalidade deixando sua mente livre para o
desenvolvimento melódico.
·
Varie a
dinâmica. Tem momentos para tocar mais fraco, mais forte, mais suave ou
agressivo. Não toque sempre do mesmo jeito.
·
Use uma
variedade de articulações (ligaduras bends, etc). Não toque sempre
"staccato".
·
Concentre-se em
ouvir mentalmente a nota antes de tocá-la. Isso requer antecipação e controle
constante. Esta é a parte mais difícil, requer muito estudo, paciência e total
controle do instrumento para que aquilo que você cantou na mente flua pela suas
mãos.
·
Procure
controlar tensão e resolução. Seu solo deve ser como uma história com começo e
fim, deve ter um senso de direção.
